Les Gaillardes, compagnie de théâtre de rue basée à Juicq, prépare son prochain spectacle avec l’A4 : une troupe de vieilles (c)roulantes débarque sur scène. Elles ont été touchées par une épidémie de vieillesse et le public risque bien d’être contaminé… La vieillesse ça ne nous intéresse que quand ça nous arrive, eh bien voilà !
La prochaine création de la compagnie explore la maternité, un thème encore peu abordé dans le spectacle vivant. À travers une forme poétique, sensible et universelle, le spectacle évoque la transmission et ce lien invisible qui unit les mères et leurs enfants. Il parle de l’amour absolu, des vertiges, de la peur de perdre, mais aussi des naissances, des morts et des silences. Deux femmes portent ce récit intime et rendent hommage à la maternité sous toutes ses formes. Celle des femmes qui la vivent, de celles qui accompagnent et de celles qui la contemplent. Le spectacle invite à raconter l’invisible et à partager la naissance du lien. Une expérience poétique et sensorielle qui soutient et réconforte. Une ode à la maternité et à la transmission. Un spectacle destiné aux petits comme aux grands.
Distribution : Une création de Maud Glomot et Alice Kinh
Durée : entre 55 et 80mn – À partir de 6 ans Information : 05 46 59 41 56 – www.spectaclevivanta4.fr – Gratuit
Cette résidence est en partenariat avec le Centre Hospitalier Saintes-Saint Jean d’Angély. Participer toute la semaine à un collectage à la salle Aliénor d’Aquitaine autour de ce thème de la maternité, être parents vieux.
Bestiaire / Vestiaire est un cabaret furieusement contemporain, fait d’apparitions, de disparitions et de métamorphoses. Une succession d’images plus que d’histoires, de corps plus que de personnages, de sensations plus que de narrations.
Ce soir, rien n’est raconté de manière linéaire : tout se traverse, tout s’éprouve, tout se devine. Les gestes ne disent pas, ils suggèrent. Les costumes ne définissent pas, ils déplacent. Les corps ne représentent pas, ils jouent de leurs sens sociaux et de leurs acceptations. Ce spectacle ne cherche pas à expliquer le monde mais à en faire sentir les frottements : entre norme et débordement, entre regard posé et regard subi, entre ce que l’on montre et ce que l’on protège. L’auteur·e écrit par accumulation, par strates, par glissements.
Bestiaire / Vestiaire emprunte au Cirque, au Cabaret, à la Gastronomie, au Drag et aux Intimités. Le défilé de mode en devient la structure visible : une suite de collections, de passages, de tentatives.
Des corps traversent l’espace comme des mannequins. Ils marchent, paradent, s’exposent. Puis parfois, un·e modèle décroche du rail. La marche s’interrompt. Une voix surgit. Un fragment d’histoire, une confidence, un intime partagé vient fissurer la parade. Passer en défilé, c’est scroller, c’est repasser les corps dans le temps, revoir ce qui a été figé, assigné, catalogué, et en déplacer le sens.
Le vestiaire est à la fois lieu concret et espace symbolique. On y range, on y cache, on y protège, on y transforme. C’est l’endroit de l’intime autant que celui de l’exposition.
Les collections se succèdent comme des états plutôt que comme des étapes :
Moi, je et Personnellement,
Sans Contrefaçon,
Contre Nature,
Réenchanter le vivant,
Dégénéré·e,
À poils,
Dégenré·e.
À la manière d’un plan-séquence, chaque image se fond dans ce qui la précède et ce qui la suivra. Pas de fissure, pas de séparation, mais un ensemble de fenêtres qui cadrent différentes parties d’un même paysage. Chaque passage dialogue avec nos subjectivités et nos réalités, sans se contredire, créant un ensemble ni totalement cohérent ni contradictoire — un endroit trouble, mouvant, où peut s’écrire une autre manière d’exister.
L’auteur·e s’intéresse aux personnes dites « hors normes ».
Hors norme : qui se situe en dehors des cadres établis, en Occident ou ailleurs, par son caractère atypique, singulier, ou qui ne répond pas — ou plus — aux standards. Celles qui fascinent. Celles que l’on observe. Celles dont les corps deviennent malgré elles des surfaces de projection, des symboles, des étendards des discriminations. Mais le spectacle ne les représente pas : il s’en approche, les frôle, les détourne. Il refuse la démonstration comme la revendication frontale. Il préfère le jeu, le trouble, l’excès, la fête comme stratégie de survie et de partage. Les artistes ne cherchent pas à convaincre.
Ils cherchent à cohabiter. Sur scène, les corps composent avec la chute, la beauté, le raté, la virtuosité et le fragile. Le spectaculaire côtoie l’intime. Le costume côtoie la peau. Le rire peut précéder la faille.
Ouvrir ce vestiaire, c’est ouvrir un espace-temps commun, où le public n’est pas invité à comprendre mais à ressentir, à faire preuve d’empathie, à faire coexister des formes, des couleurs, des identités multiples sans chercher à les hiérarchiser. Bestiaire / Vestiaire est une tentative. Un moment où, plutôt que de demander l’acceptation, nous choisissons la présence. Et où, l’espace d’un instant partagé, nous faisons le pari que cela suffit.
Distribution : Auteur : Antoine Linsale – Maison de la Avec : Antoine Linsale, Guillaume Collard, Alexis Toudic, Inès Maccario, Anako Gaudin, Gustine, Alexandre Bado Dramaturgie : Anne Quentin Recherche : Rémi Baert Costumes & Assistant Mise en Scène : Guillaume Collard Chef cuisinier et designer culinaire Joey Bondiguet Technique : Alexis Toudic, Jeanne Laffargue Administration : Antoine Linsale, Matteo Prenveille Design graphique : Cassandre Magagnini, Hugo Fresse – Very Superflu Responsable Lutte VHSS : Morgane Robert Production : Thomas Degroïde, Philippe Chamaux, Les Aventurier·e·s
Mentions légales : Coproduction : DRAC, ARTCENA, OARA, FRAC, Circus Next, Manège, scène nationale – Reims, PNC AGORA BOULAZAC, PNC 2 pôles Normandie CHERBOURG-EN-COTENTIN, Cirque Théâtre Elbeuf, La brèche, Odysca BISCAROSSE, Equinoxe scène nationale de Chateauroux Partenariat : Cie Marches De l’Été, Le Centre national du costume de scène, Ville de Bordeaux Lauréat : Écrire pour le Cirque – Artcena / Finaliste Circus Next / Repérage Émergence pour l’ONDA
Avec la participation
En coréalisation avec
La compagnie investit le chapiteau de la Compagnie L’MRG’ée pour ces 2 dates exceptionnelles et vous proposent également des actions culturelles. Un stage de costume avec les artistes est organisé du 19 au 23 octobre. Ils vous invitent également à participer à un défilé le samedi 30 octobre, départ à 18h depuis le chapiteau place du champ de foire Renseignements et inscriptions : A4 – 06 80 77 63 52
